Statement

Tacloban, Philippines 2018


　歴史のなかで”絵画”と”絵画に影響を与えてきたメディア”との関係性を考察することを、私は表現手法の点においての主たる興味としています。現代において絵画はどのような表現が可能なのか、これまで絵画が辿ってきた道のりを再確認するような行為を自身の作品では試みてきました。
　また、東北を拠点として活動を行い、東日本大震災以後の被災地とアートの関わりを注意深く観察し続けています。「陸前高田アーティスト・イン・レジデンスプログラム」のコーディネーターとしても数年間働く経験を持つなど、アーティストそしてアート事業者として、国内外での自然災害発生地でのリサーチ活動やアートプロジェクト、展覧会へと参加する機会に結びついてきました。そのため、表現手段としての絵画を検証するような作品制作の軸とはまた別に、私が所属する東北という土地のアイデンティティを探ることや、訪れた各地の物語を集めてその経験を他者と共有することも、自身の表現活動での大きな動機となっています。
　アートが時間を超えて場所と人を繋げる役割を担うこと、その美的な方法論が用いられる故に優しいアプローチでアイデアを共有できること、視覚的な新たな美をつくりだすこと、それらを信じて活動を行っています。

My main interest, in terms of expressive techniques, is to examine the relationship between “painting” and the “media that have influenced painting” throughout history. In considering possibility of contemporary painting, I have attempted in my work to reconfirm the path that painting has taken so far. Based in the Tohoku region, I have been carefully observing the relationship between art and the disaster-stricken areas since the Great East Japan Earthquake. As an artist and one in art industry, I have had the opportunity to participate in research activities, art projects, and exhibitions in areas where natural disasters have occurred, both in Japan and abroad, while developing my activities, including several years as coordinator of the “Rikuzentakata Artist-in-Residence Program. Therefore, apart from the axis of my work that examines painting as a means of expression, I am also motivated to explore the identity of the Tohoku region to which I belong, and to collect stories from the various places I have visited and share these experiences with others. I believe that art plays a role in connecting places and people beyond time, that its aesthetic methodology allows us to share ideas in a gentle approach, and that it creates a new visual beauty.